Ciclo de Teatro Leído

Compartimos con ustedes esta fotografía de Héctor Oliboni, quien ideó y coordinó el ciclo, y el director de la Biblioteca Nacional, Horacio González. La imagen fue tomada en la segunda jornada del ciclo, el martes 20 de agosto.

A la izquierda, Héctor Oliboni junto a Horacio Gonzáles, director de la Biblioteca Nacional.

"La niña se ha perdido" de María Rosa Pfeiffer en el Ciclo de Teatro Leído

Más fotos del Ciclo de Teatro Leído: "Opacidad" y "Se espejan"

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Opacidad

Se espejan

Se espejan

Se espejan

Se espejan

Se espejan

Se espejan

Ciclo de teatro leído

Les seguimos ofreciendo imágenes del ciclo de teatro leído que se realizó en agosto y septiembre de este año en la Biblioteca Nacional. En esta oportunida, las fotos del brindis realizado por el cierre del ciclo.

Ciclo de teatro leido

Se terminó el ciclo de teatro leído "Por la Memoria" pero seguimos compartiendo con ustedes algunas fotos de las obras que se presentaron. Las que siguen corresponden al martes 27 de agosto donde se presentaron las obras "La que no se nombra" de Adriana Tursi con Karina K como actriz y Julio Ordano en la dirección y "Trasnoche" sobre  una obra de Andrés Binetti con dirección de Mariela Asensio. 

Karina K- La que no se nombra

Karina K- La que no se nombra

De izquierda a derecha: Julio Ordano, Karina K, Héctor Oliboni y Adriana Tursi

Dolores Ocampo y Ariel Pérez Demaría- Trasnoche 

Mariela Asencio- Trasnoche

"El huerfanito de San Juan" en el Ciclo de Teatro Leído

Se presentó en el Ciclo de Teatro Leído "Por la Memoria" el martes 13 de Agosto de 2013.

Ciclo de Teatro Leído "Por la Memoria"

El próximo tres de septiembre a las 19 horas, es la última función del Ciclo de Teatro Leído "Por la Memoria", organizado por Héctor Oliboni en la sala Cortázar de la  Biblioteca Nacional (Agüero 2502). Se presentan "Se Espejan" de Raquel Albéniz con dirección de Stella Matute; "La niña se ha perdido" de María Rosa Pfeiffer con dirección de Raquel Albéniz y "Opacidad" de Héctor Oliboni, dirigida por Mónica Benavídez. 

CICLO DE TEATRO LEIDO EN LA BIBLIOTECA NACIONAL

“POR LA MEMORIA”

Martes 13, 20 Y 27 de agosto y 3 de septiembre 19 hs

Sala Augusto Cortázar

Biblioteca Nacional

Agüero 2502

Entrada libre y gratuita



OBJETIVOS Y PRINCIPIOS

Los objetivos del proyecto son:

Organizar un ciclo de teatro leído donde el texto, uno de las disciplinas artísticas que conforman el espectáculo teatral, pueda ser expresado y valorado en forma principal y casi exclusiva. Lograr que la palabra, atravesada en el cuerpo de los actores, pueda ser percibida en plenitud y exclusivamente desde un texto dramático.

El evento estará constituido por obras que se escribirán especialmente para el ciclo. Participarán ocho autores, ocho directores y elencos conformados por actrices y actores profesionales.

La temática propuesta desde la coordinación es la memoria, y todo lo que cada autor percibe o siente internamente sobre esa idea o imagen.

Los autores que participarán son:

Raquel Albéniz, Laura Coton, María Rosa Pfeiffer, Patricia Suárez, Adriana Tursi, Andrés Binetti, Héctor Oliboni y Roberto Perinelli. Varios de ellos premiados a nivel nacional e internacional

Los directores convocados para la dirección de las obras son:

Raquel Albéniz, Mariela Asensio, Mónica Benavídez, Corina Fiorillo, Stella Matute, Iris Pedrazzoli, Héctor Oliboni y Julio Ordano, También éstos ampliamente reconocidos por sus trayectorias.

Los elencos estarán conformados por actores profesionales de nuestro medio elegidos por los directores de cada obra.



Idea y Coordinación General: Héctor Oliboni



La programación completa:
Martes 13

Breve presentación introductoria

Lectura de la obra

“El huerfanito de San Juan”

De Patricia Suárez - Dirección Héctor Oliboni

Martes 20

“Añicos”

De Roberto Perinelli - Dirección: Corina Fiorillo

“Cartas de consuelo”

De Laura Coton - Dirección Iris Pedrazzoli

Martes 27

“La otra, la que no se nombra”

De Adriana Tursi - Dirección Julio Ordano

“Trasnoche”

De Andrés Binetti - Dirección: Mariela Asensio

Martes 3 de septiembre

“Se espejan”

De Raquel Albéniz - Dirección: Stella Matute

“La niña se ha perdido”

De María Rosa Pfeiffer - Dirección: Raquel Albéniz

“Opacidad”

De Héctor Oliboni - Dirección: Mónica Benavídez



Conferencia de prensa y lanzamiento del ciclo:

Martes 6 de Agosto en Auditorio de Argentores

Pacheco de Melo 1820 19 hs

Se ofrecerá una copa de vino acompañada de algunas exquisiteces

Teatristas de Latinoamerica

Héctor Oliboni con Pilar Padilla, famosa actriz mexicana, en el hall del teatro El Milagro en México D.F. 

Aquí con Jaime Chabaud, dramaturgo y director de la importante revista teatral Paso de Gato y Gabriel Pascal, escenógrafo y director artístico del teatro El Milagro, en México D.F. 

invitados en Dionisio, lunes 25-6

Maia Francia, Daniela Cats y Eduardo Graham- actrices y director de la obra Golpes a mi puerta de Juan Gené. 

"Una mañana sin sol"

Fragmentos de la obra "Una mañana sin sol" de Héctor Oliboni. El primer vídeo corresponde a la presentación de la misma en el teatro "El tinglado" de Montevideo, con la actuación de Mónica Barbosa y Alberto Ferreyra, con dirección de Miguel Ángel Nedov. El segundo a su presentación en el teatro Del Pueblo dirigida por Rubens Correa, con la interpretación de Andrea Juliá y Luis Campos.

La obra se presentó en varios países, además de Argentina, como Francia, Cuba, México y Perú. Obtuvo el premio Atahualpa del Cioppo otorgado por la Municipalidad de Montevideo y el Teatro El Galpón. 

Mas entrevistas en Dionisio

Les presentamos una serie de entrevistas realizadas en los últimos años. 

La primera fue realizada a Rubens Correa y Andrea Juliá en Dionisio por el estreno de "Una mañana sin sol" de Héctor Oliboni que se presentó en en Teatro del pueblo. 

El segundo video es una fragmento de la obra "Jesucristo" de Mariano Moro que se presentó en el mismo teatro al actor a cargo del actor Mariano Mazzei.

Para finalizar, una entrevista a Héctor Oliboni para la revista Saverio por la obra "Mas muertos que vivos" que se ofreció en el Teatro "La Máscara".

Fragmentos de obras

En nuestro programa, Dionisio, no sólo realizamos entrevista a personalidades del teatro sino que, en muchas oportunidades, nos brindan fragmentos de sus obras. Los vídeos que siguen son presentaciones en vivo registradas en el programa durante 2012 y 2013.

Cecilia Cocero- "Trinidad Guevara"



Alberto Wilman Ferreyra y Marcelo Borrat (grupo La Tertulia)- "Un espejo en el baño". Festejos por los 20 años de Dionsio.

Grandes entrevistados en Dionisio

En esta oportunidad, les ofrecemos una entrevista realizada por Héctor Oliboni y Daniela Aranda al maestro Raul Serrano el 22 de agosto de 2012. 

TALLERES

TEATRO

Héctor Oliboni

Talleres:

Dramaturgia

Juegos Teatrales

Actuación

Zona Villa Crespo - Abasto - Almagro

Contacto:

Mail: hectorjoliboni@gmail.com

TE: 11 3245 6349

Vídeos que no te podes perder

A lo largo de mayo iremos subiendo a nuestro blog una serie de entrevistas, fragmentos de obras y vídeo clips que fueron realizados en el programa durante fines del año pasado y comienzos del actual. Para ver y volver a ver, los protagonistas son destacados actores, directores y dramaturgos que nos acompañaron en Dionisio. 

Hoy les ofrecemos una entrevista realizada el 11 de Junio de 2012 al gran director, dramaturgo y gestor cultural Alejandro Tantanian. 

Invitados en Dionisio 25 de Febrero

Rubén Pagura, actor argentino radicado en Costa Rica desde hace más de 40 años, va a desarrollar una intensa actividad este año en Buenos Aires. Estrenará tres obras, la primera de ellas este viernes y todos los viernes de marzo y abril. Se llama "La historia de Ixquic" y está basada en una leyenda maya. Posteriormente en mayo estrenará una versión de Romeo y Julieta con objetos. También dictara dos talleres. Toda esta actividad se desarrollará en el Celcit - Moreno 431. Más información en www.celcit.org.ar

Coni Marino, cantante y actriz. En vivo cantó dos temas del espectáculo "Esperá que te cuento" con el acompañamiento en el bandoneón por parte de Paula Liffschitz. El espectáculo se repetirá durante los próximos dos viernes en el teatro No avestruz- Humboldt 1857.

Nuestros invitados- 18/02

ALMA. En la foto Armando Saire y Lorena Székely, autores del unipersonal. Saire es uno de los dos directores junto a Leonardo Odierna. Lorena además es la actriz del unipersonal. 
Alma va los días sábados a las 21 hs. en el Teatro Vera - Vera 108 CABA TE: 4864 3659

CEREMONIA DE HOMBRES SOLOS. En la foto Hernán Márquez, Marcos Horrisberger, Aníbal Brito y Darío Bonhour, los cuatro actores de la obra. Su autor es Humberto Rivas y la dirección esta a cargo de  Eva Halac La obra se ofrece los días sábados a las 20,30 hs en el Teatro Andamio 90- Paraná 660 CABA

PALABRAS DEL MAESTRO SANTIAGO GARCÍA

El lunes 11 de febrero compartimos las palabras del dramaturgo y director Santiago García en el día internacional del teatro. Hoy les traemos el texto completo. 

Los hombres y mujeres se hicieron verdaderamente humanos cuando empezaron a celebrar la vida y a conservar la memoria. Cuando entendieron que vivir era ir más allá de buscar comida y abrigo y cuando comprendieron que se hacían mejores personas si celebraban lo bueno de la existencia y compartían la memoria.

Es entonces cuando nace la necesidad de narrar y con ella el arte de representar. Un arte que tiene el don especial e irreductible de la presencia humana. Ese don está en el teatro y hace que unas personas arriesguen su vida narrando con su cuerpo y con su voz ante otras para desentrañar los misterios de la existencia humana.

Algunos humanos, sobre todo los de profesión financieros y banqueros del mundo, es decir los nuevos mercaderes, quisieran que volviéramos atrás y que la humanidad tuviera que verse obligada a pensar tan solo en la sobrevivencia.

Para eso endeudan a los países y los obligan a tomar medidas represivas contra sus pueblos. Y esto no es ajeno al teatro, ya que nosotros y nosotras hemos dedicado la existencia a exigir el tiempo y el espacio para la creación como un derecho humano inalienable. Y ese derecho hoy por hoy disminuye y se reemplaza por la banalidad. Pues no lo lograrán, o por lo menos no del todo, gracias entre otras cosas, al teatro que le permite al mundo y al país reflejar lo que somos, lo que queremos ser, lo que amamos y también lo que repudiamos…

Nosotros, los hombres y mujeres del teatro colombiano, sabemos que es posible hablar de lo que nos duele y de lo que nos alegra y que también se puede, como en la escena, entender los conflictos.

Lo sabemos porque hemos conformado grupos y públicos, hemos sabido convivir entre diferentes y hemos tramitado las divergencias en la creación, un lugar sagrado y misterioso que permite recrear la vida y por lo tanto contribuir a transformarla.

En este Día Internacional del Teatro 2012, llamamos al mundo del teatro, a los actores y actrices de Colombia a que no abandonen el barco de la creación. Es el único lugar donde no se naufraga. Por supuesto que no es fácil permanecer en él porque es un lugar de riesgo, pero de gran satisfacción porque es el lugar, desde donde nos podemos reír, incluso, de las pasajeras pompas del poder.

En este día llamamos también a los gobernantes y funcionarios del Estado para que vuelvan a colocar la palabra cultura en sus discursos, pero sobretodo en su pensamiento, y para que entiendan que una democracia es imposible si no tienen artistas de dedicación sistemática y artistas populares que sean capaces de criticarla sin que tengan que pagar con la exclusión por ello.

A pesar de todo, algunos nos hemos mantenido en el barco de la creación y hoy, traemos este mensaje para nuestro día:

El teatro es un arte que es capaz de representar lo que la sociedad tiene oculto. Permítanos hacerlo porque es una necesidad social demostrar, como lo estamos haciendo con muchos otros y otras, que otro mundo mejor es posible.

SANTIAGO GARCÍA

Llanto de Sauce

“Llanto de sauce” es un recorrido poético durante unos días en la vida de un caminante que ha decidido abandonar todo en la ciudad y lanzarse a recorrer el país sin destino aparente. Durante ese período se encontrara con tres personajes que aparecen como detenidos en el tiempo, una joven pareja propietaria de una pequeña estancia y su peón, los tres aburridos, sin nada que hacer más que sufrir la sequía que ataca violentamente la región y esperar por la lluvia que se niega venir. El hombre, la mujer y el peón son presentados desde la perspectiva del caminante, tal como se le aparecen en su recuerdo.  Sin saberlo, el caminante tendrá una incidencia en la vida de estos personajes, de una manera que ni el mismo parece notar.

El punto fuerte de la obra son los textos, poéticos, mágicos como todos los recuerdos, y las fotografía que los enmarcan. La obra se divide en capítulos cuyo título es enunciado por el caminante y una fotografía como referente de ese momento. Cada uno de estos capítulos puede ser entendido como un poema, un microrelato dentro del conjunto de la historia.

Dirigida y escrita por Horacio Nin Uría y protagonizada por  Mariana Estensoro, Alfredo Staffolani, Román Tanoni y Manuel Zuluaga;  “Llanto de Sauce” nos invita a participar en el recorrido, en la experiencia del viaje, de la huida y del encuentro.

Se presenta todos los viernes a las 21 hs. en el “Teatro del Abasto”, Humahuaca 3549, capital Federal (Tel. 4865-0014).

+ Info: http://www.facebook.com/aqueles.teatro?group_id=0 

REINA ROSKO.-